歐陽修《踏莎行·候館梅殘》：語淡情深 情意纏綿

踏莎行·候館梅殘

北宋·歐陽修

候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡。

離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。

寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。

平蕪盡處是春山，行人更在春山外。

歐陽修(1007年~1072年)，字永叔，號醉翁，晚號六一居士，吉州永豐(今江西省吉安市永豐縣)人，北宋政治家、文學家。此首《踏莎行·候館梅殘》是體現其“深婉”詞風的佳作。

首句“候館梅殘，溪橋柳細”是景色描寫，候館和溪橋點出抒情地點，“梅殘”和“柳細”點明抒情時間。在古時有所謂“二十四花信風”，即將小寒到谷雨節氣的整個春天分為二十四候，每候五日，以不同花卉的綻放來對應，表明在春風的逐漸感召下各種花開的信息。春天梅花開得最早，“花信風”的第一候就是梅花風。可見此殘梅細柳之時，尚是春光明媚之日。

下句“草薰風暖搖征轡”，出自江淹《別賦》中的“閨中風暖，陌上草薰”。這一句進一步為美好的春日添上一抹溫柔的色彩，令人不禁想到現代詩人顧城的詩歌“草在結它的種子，風在搖它的葉子。我們站著，不說話，就十分美好”。然而，這美好在此處被“搖征轡”三字打破了。“搖征轡”三字是對出行人騎馬即將上路的情景的描繪。“征”字表明要出行，“搖”字顯示行人轉著馬鞭子久久拖延之景，暗示不忍分別的留戀之情。此三字一轉前面春日美景的喜悅，為引出下片的離情別緒做準備。

分別的場面，在嬌羞少女那里可以是輕快的“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”;在情種柳永那里是悲痛的“執手相看淚眼，竟無語凝噎”;在歐陽修這里是“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”。生離死別是古往今來從未被拋棄的文學母題，只是許多時候，思念和離愁是會隨著時空逐漸淡化的。但在這首詞里，詞人以流水來比喻離愁，寫的是一種刻骨銘心、無法排遣的離愁。想起要分別的念頭，心里的愁緒便如奔流不斷的春水，愈行愈遠，愈遠愈濃。

“寸寸柔腸，盈盈粉淚”兩句是行路人對離別情人的揣測之語。“寸寸柔腸”，寫閨中人柔軟內心經歷離別后的極度痛苦;“盈盈粉淚”寫閨中人目送情人遠去時外在的神情。內與外的雙重描寫，鮮明而形象地刻畫出閨中人所遭受的離愁，使人讀來彷佛離別之景就在眼前。

“樓高莫近危闌倚”是行人對女子的規勸。“高”與“危”、“近”與“倚”均是詞義相近之詞，但用在此處并不贅余，作者意在以此重復之意來加重表現閨中人戀戀不舍之情。情人離別在即，留守的女子只有登高才能望遠，才能更久地目送行人離去。但是，這位遠行人卻殷勤囑咐：不要登高樓、倚欄桿遠眺我啊!因為“平蕪盡處是春山，行人更在春山外”。一望無際的草地盡頭是一線隱約閃現的青山，而我卻早已走到了山的那一邊，那是登高、倚樓也望不到的地方啊。所以還是不要遠眺了，目之所及皆為青山獨無我，只能徒增你的傷心罷了。但明知如此，閨中人定仍會“獨上高樓，望盡天涯路”，畢竟情感是理性無法解釋的。

一場離別，兩處心碎。詩人從春日暖陽美景想到行人離別之情，由實及虛，卻也情真意切。尤其結尾一句“平蕪盡處是春山，行人更在春山外”，內蘊深廣而回蕩無窮。這首《踏莎行·候館梅殘》語淡情深，情意纏綿，正體現了歐詞“深婉”的文體風格。

關鍵詞： 歐陽修 踏莎行 候館 梅殘